fluent is a para-institution for contemporary art and research presenting cycles of consecutive exhibition modules, texts, and live events revolving around thematic axes. Founded in 2016, fluent aims to carefully unfold experimental practices in close collaboration with artists, thinkers, writers, researchers, and the community. These cycles are places where projects (with no programatic input) are hosted, and serve as imaginative tools for coming societies.

Cycle 1. Material Uncertainty
August 2016 – May 2017

Through various forms of speculation and debate on how can we use material culture in order to form methodologies that incorporate uncertainty as an strategy, the season Material Uncertainty centred around ideas of material instability, expectation and suspense, foregrounding the necessity to reflect on how uncertainty has become a key aspect in truly critical practices.

How do uncertain conditions affect our thinking, decisions and behavior? What kind of situations we face when we talk about uncertainty?

Through a number of exhibitions, seminars, performances, screenings and lectures the programme analysed ways through which humans have tried to speculate, predict and anticipate material behavior, as well as its potential relationships with socio-political and the current moment of ecological urgency.

Cycle 2. Aesthetics of Contamination
May 2017 – May 2018

Rather than outwardly engaging with an idealised notion of nature, Aesthetics of Contamination unfolds the potential of contaminaion as the common ground where technology, nature and society inform each other. The programme explored ways in which people can feel a sense of strangeness and displacement where the relationship between the individual and the environment is a never-ending, viral transformation.

As György Kepes relates in his introductory essay to Arts of the environment, there is a large gap between the socio-cultural and biopolitical systems in which contemporary societies are registered. Thus, participants will explore other modes of cultural and urban ecologies. Departing from this premise, the programe served as a framework for theoretical and practice-based reflection on those social and cultural acceptances that play a major role in determining our perception of nature.

Contemplating the emotional attachment of societies to their environments, Aesthetics of Contamination unfolded as an assemblage of cultural detritus where ideas of territory, human materiality, mortality and empathy are charged with symbolic and political connotations.

Cycle 3. Forests, Ghosts, Clouds, Stones
June 2018 - (...)

As our environments become increasingly soft, more cloudy and ghostly, there is a sense that in the vastness between oceans, jungles and celestial bodies, immaterial forces are at work.

Paying attention to the notion of invisibility as intrinsic to current forms of organisation, Forests, Ghosts, Clouds, Stones unfolds structures of knowledge grounded in the vernacular, ghostly and ritual aspects of reality. It reflects on how invisible entities shape and connect our physical habitats, underlining the importance of interdependency in the experience of a foggy world.

The exhibitions and events within this cycle explore the ghostly character of nature, from its politics to its representations in the present moment, while looking at the continued relevance of the parallels between natural phenomena and social structures.

fluent es una para-institución dedicada al arte contemporáneo y a la investigación que presenta ciclos de exposiciones, textos y eventos en vivo, estructurados en torno a ejes temáticos. Fundado en 2016, fluent trabaja con prácticas experimentales, en estrecha colaboración con artistas, escritores, pensadores, investigadores y con la comunidad. Estos ciclos son lugares donde alojar diferentes proyectos que a su vez sirven como herramientas imaginativas para sociedades venideras.

Ciclo 1. Material Uncertainty
Agosto 2016 – Mayo 2017

A través de varias formas de especulación y debate sobre cómo usar la cultura material para formar metodologías que incorporen la incertidumbre como estrategia, el ciclo Material Uncertainty exploró nociones de inestabilidad material, expectativa y suspense, poniendo de relieve la necesidad de reflexionar sobre la incertidumbre como un aspecto clave en el desarrollo de prácticas verdaderamente críticas.

¿Cómo afectan las circunstancias inciertas a nuestro pensamiento, toma de decisiones y comportamiento? ¿A qué tipo de situaciones nos enfrentamos cuando hablamos de incertidumbre? A través de una serie de exposiciones, seminarios, performances, proyecciones y conferencias, el programa analizó las formas que los humanos hemos utilizado para especular, predecir y anticipar el comportamiento de la materia, así como sus posibles vínculos con cuestiones sociopolíticas y el actual momento de urgencia ecológica.

Ciclo 2. Aesthetics of Contamination

Mayo 2017 – Mayo 2018

En lugar de especular en torno a una idea de naturaleza cosificada, Aesthetics of Contamination explora el potencial de la contaminación como un ámbito colectivo donde tecnología, naturaleza y sociedad se afectan mutuamente. El programa se articuló en torno a una multiplicidad de temáticas que dieron lugar a distintos proyectos, incluyendo exposiciones, instalaciones audiovisuales, charlas, ciclos de cine y talleres que, al unísono, buscaban generar una experiencia de extrañeza y alienación donde la relación entre individuo y ecosistema se revela como una transformación viral e interminable.

Como György Kepes relata en su ensayo introductorio a Arts of the Environment, existe una gran distancia entre los sistemas socio-culturales y las estructuras biopolíticas en las que se inscriben las sociedades de hoy en día. Partiendo de esta premisa, este programa sirve de marco para la reflexión teórica y práctica sobre aquellas aceptaciones sociales y culturales que juegan un papel determinante en nuestra percepción de la naturaleza. Los artistas, escritores, comisarios e investigadores invitados a participar generaron discursos y experiencias en torno a asuntos como la materialidad, territorialidad, biopolítica y agencia humana, que conforman una imaginación colectiva sobre otras posibles formas de existir en el mundo.

Contemplando el apego emocional de las sociedades a sus entornos, estos eventos se desplegarán por la ciudad como un detritus cultural en el que cuestiones como el territorio afectado, la ansiedad humana, la empatía y el impacto de la acción humana sobre el mundo natural dan lugar a reflexiones simbólicas y políticas sobre el mundo actual.

Ciclo 3. Forests, Ghosts, Clouds, Stone
Junio 2018 - (...)

A medida que nuestros entornos se vuelven cada vez más suaves, más nublados y fantasmales, existe la sensación de que en la inmensidad que divide océanos, selvas y cuerpos celestes, hay fuerzas inmateriales en funcionamiento.

Atendiendo a la noción de invisibilidad como parte intrínseca de las actuales formas de organización, Forests, Ghosts, Clouds, Stones despliega estructuras de conocimiento basadas en los aspectos vernáculos, fantasmales y ritualísticos de la realidad. Este programa investiga cómo las entidades invisibles dan forma y conectan nuestros hábitats físicos, enfatizando la importancia de la interdependencia en la experiencia de un mundo borroso.

Las exposiciones y eventos que forman parte del ciclo exploran el carácter fantasmal de la naturaleza, desde sus políticas hasta sus formas de representación en el presente, a la vez que analizan la continua relevancia del paralelismo entre fenómenos naturales y estructuras sociales.